Gehörbildung with ease

Gehörbildung ist mehr als nur Töne erkennen – sie ist ein Weg, deine Wahrnehmung zu schärfen und im Moment anzukommen. In unserem dreiteiligen Workshop mit Sixcube, der weiß, dass Gehörbildung vor allem Spaß machen sollte, gibt es keine komplizierten Noten oder trockene Theorie. Stattdessen geht es darum, Klänge bewusst wahrzunehmen, sie zu fühlen und spielerisch zu erleben. Schritt für Schritt schult dein Gehör nicht nur deine musikalischen Fähigkeiten, sondern auch deine Achtsamkeit – und das ganz entspannt. Denn wenn es locker bleibt, macht es nicht nur mehr Freude, sondern auch schneller Fortschritte!

 

Die Basis für deinen musikalischen Erfolg: Gehörbildung

Musik ist nicht nur Technik – sie ist Gefühl, Intuition und ein tiefes Verständnis für Klänge. Genau hier setzt Gehörbildung an. Sie hilft dir, die Basics zu beherrschen und dein Gehör so zu trainieren, dass du Musik auf einer völlig neuen Ebene verstehst. Ob du Melodien besser erkennst, harmonische Strukturen nachvollziehst oder deine Improvisationen auf den Punkt bringst – dein Gehör ist dein stärkstes Werkzeug.

Durch regelmäßiges Training lernst du, präziser zu spielen, sauberer zu singen und kreativer zu komponieren. Du entwickelst die Fähigkeit, Töne und Akkorde nicht nur zu hören, sondern zu fühlen und intuitiv darauf zu reagieren. Und genau das macht den Unterschied zwischen einem guten und einem großartigen Musiker.

Nur wer die Basics beherrscht, kann in die Höhe wachsen. Mit einem soliden Fundament durch Gehörbildung wirst du nicht nur sicherer, sondern auch freier in deiner musikalischen Ausdruckskraft. Es ist der Schlüssel, um dein Potenzial voll auszuschöpfen und wirklich in der Musik aufzugehen. Starte noch heute und spüre, wie du mit jedem Schritt mehr Kontrolle und Kreativität gewinnst!

Ablauf

Musik hören ist schön – sie wirklich zu verstehen, macht dich zu einem großartigen Musiker. Mit unserem dreiteiligen Gehörbildungskurs erlebst du, wie viel Spaß es macht, dein Gehör zu trainieren. In nur vier Wochen lernst du, Klänge mit Leichtigkeit zu erkennen und sicher mit ihnen umzugehen.

Kein Fachsimpeln

Gehörbildung sollte einfach und spaßig sein – nicht einschüchternd. Doch allzu oft wird das Thema in komplizierten Begriffen verpackt: "Diatonische Sequenzen", "Subdominantparallele" oder "tritone substitution". Klingt beeindruckend, oder? Aber genau hier liegt das Problem: Statt zu motivieren, verwirrt das Fachsimpeln oft mehr, als es nützt. Vergiss das Fachsimpeln. Konzentriere dich auf das Wesentliche – und entdecke, wie viel leichter Gehörbildung sein kann, wenn man sie einfach hält.

Der Live-Test

Nach vier intensiven Wochen ist es soweit: Der große Live-Test steht an! Eine Stunde lang trittst du an, um zu zeigen, was du gelernt hast – Intervalle, Akkorde und Akkordfolgen erkennen. Klingt anspruchsvoll? Vielleicht. Doch für alle, die den Kurs durchlaufen haben, wird dieser Test zu einem echten Highlight – ein Moment, in dem du deine Fortschritte spürst und stolz auf das sein kannst, was du erreicht hast.

Intervalle: Dein Einstieg in die Welt der Musik

IIn der ersten Stunde geht es um die Grundlagen: Intervalle. Sie sind die Bausteine jeder Melodie, die Essenz jeder Harmonie und der erste Schritt, um Musik wirklich zu verstehen. Du beginnst mit dem Erkennen von Intervallen – das bedeutet, du hörst zwei Töne, die entweder nacheinander oder gleichzeitig gespielt werden, und lernst, den Abstand zwischen ihnen zu erkennen. Du startest mit einfachen Intervallen, wie der kleinen Sekunde, die durch ihren engen, spannungsvollen Klang auffällt, oder der reinen Quinte, die Stärke und Stabilität vermittelt. Mit der Zeit steigert sich die Schwierigkeit und du erkennst auch größere Abstände wie die kleine Septime oder die Oktave, deren Klang oft wie ein vertrauter Wiedererkennungsgruß wirkt. In dieser ersten Stunde fühlst du dich wie ein Entdecker, der die Musik auf einer völlig neuen Ebene wahrnimmt.

Akkorde: Harmonie verstehen

Jetzt geht’s weiter mit Akkorden – dem Herzstück jeder Melodie. Dur, Moll, vermindert oder übermäßig – in dieser Stunde tauchst du tiefer in die Welt der Akkorde ein und beginnst, nicht nur die Töne zu hören, sondern auch die Emotionen, die sie vermitteln. Dur-Akkorde klingen hell, fröhlich und offen. Sie erzeugen ein Gefühl von Aufbruch, Stärke und Optimismus. Wenn du also einen Dur-Akkord hörst, weißt du sofort, dass er dir eine positive Stimmung bringt. Es ist fast so, als würde die Sonne aufgehen und dir den Weg zeigen. Moll-Akkorde hingegen haben eine ganz andere Atmosphäre. Sie klingen oft etwas dunkler, melancholischer oder nachdenklicher. Sie vermitteln Gefühle von Tiefe, Trauer oder sogar Spannung. Du wirst überrascht sein, wie du mit den Moll-Akkorden sofort in eine andere Gefühlswelt eintauchst – und das alles nur durch den Wechsel von einem Dur zu einem Moll.

Akkordfolgen: Der Schlüssel zur Musik

n der dritten Stunde dreht sich alles um Akkordfolgen – der nächste Schritt auf deinem Weg, ein noch besserer Musiker zu werden. Du hast bereits gelernt, Intervalle zu erkennen und einzelne Akkorde zu identifizieren. Jetzt wird es spannend, denn Akkordfolgen sind das, was Musik wirklich zum Leben erweckt. Akkordfolgen sind einfach die Reihenfolge von Akkorden, die hinter einem Lied oder einem Musikstück stecken. In dieser Stunde hörst du verschiedene einfache Akkordfolgen, und du wirst schnell verstehen, wie sie zusammenhängen. Vielleicht startest du mit einer klassischen I-IV-V-I Progression, die in vielen beliebten Songs verwendet wird. Es ist, als würde sich dir die Struktur der Musik offenbaren. Das Ziel in dieser Stunde ist es, ein gutes Gefühl für Akkordfolgen zu entwickeln. Du wirst dich durch das Hören und Erkennen von Akkorden sicherer fühlen und ein besseres Verständnis für die Struktur von Musikstücken bekommen. Es ist ein einfacher, aber entscheidender Schritt.